Este sábado 3 de mayo tendremos una nueva cena oculta basada en los libros de @corazondeloboeditores, desde las 7.00 pm.
Est a vez la comida y la conversación girararán alrededor de Un incendio bajo el agua. Entrevistas psiquiátricas, con la participación de su autor, G. Jaramillo Rojas.
Habrá comida y bebida y habrá literatura, conversación y escritura, si usted quiere.
La cocina estará cargo de Valentina Sequeda Valencia, y la música, de Gabriel Linares.
Esta es una iniciativa en alianza con @cuartitoazul___ y la @lacoparota
HORARIO
SÁBADO 3 de mayo de 19.00 (hora de Bogotá) a 22.00
Después de la cena hay opción de quedarse en el Cuartito azul escuchando una selección musical basada en el libro. Habrá cerveza a la venta.
TALLERISTA
G. Jaramillo Rojas
Sociólogo, escritor y periodista. Autor de Un incendio bajo el agua. Entrevistas psiquiátricas, publicado por Corazón de lobo; Sur y Sal, libros de cuento; Cubanías y Sensorium. Historias bogóticas, libros de crónicas; y coautor del libro Aunque se acabe este mundo o nuestras vidas. Historias del Nudo del Paramillo. Autor de la novela ilustrada Privilegio. Diario Cautivo. Cronista para diferentes medios colombianos y latinoamericanos. Forma parte del Consejo Editorial de la revista de periodismo narrativo Late.
Te propongo darle play a las canciones, leer y escribir y quizás bailar o caminar, charlar. Encontrar en las canciones lo que siempre ha sido solo nuestro, la imaginación. Te propongo una tandita de canciones, una tandita de poemas, de relatos, crónicas y un collage de textos que se mezclan con la orquesta. Leer las canciones, bailar los libros. Mira que la salsa no es solo sabrosura, que es mucho más, es un estado psicodélico en el que se viaja a lugares absurdos. Mira que en ¡Qué jíbara, qué bomba y qué plena! la rumba sucederá en el bar, el barrio, la cancha, otro planeta, la habitación, algún santuario, una librería.
PROGRAMA
Sesión 1
El Barrio, lugar del galanteo salsero
Caminemos por El Barrio con la gallada de la Calle Mocha, con el Longplay, bien chévere, un sábado, el día perfecto para tirarse la plata, en la esquinita a bailar Tito Puentes. Lento y rápido a lo boogaloo o a lo charanga brava, sin abandonar la bacanería, a pesar de la derrota. Sábado-sueño, sábado-juego, sábado-parlado, sábado-beba, sábado-chisme, sábado-hembrita, el sábado-pinta. El Barrio tiene su manera de ser: desde el sol infatigable hasta el ocaso que reposa en los rostros de los vecinos que sacan las sillas, el parqués y los discos de Daniel Santos.
Bienvenidos al barrio con su aleteo musical, ese lugar donde no es fácil salir bien librado de la nostalgia. Sentémonos en el asfalto y deslicemos las canciones alegres y de ebrios deseos que dan paso al domingo.
Sesión 2
La salsa en Bogotá, los rostros de la bohemia ácida
Del bar Mozambique se dice que fue la primera gran discoteca salsera de Bogotá. Su fundador, Senén Mosquera, era arquero de Millonarios, un experto atajando penales. Verlo bien pintoso caminando con un disco que consiguió en El Palacio de la Música por la Caracas en el 69, todo un lover salvaje. ¿Cómo fue Mozambique? Ese lugar frenético que logró calentar un poquito a Bogotá cuando sí hacía frío.
Como El Mozambique, conozcamos a los personaje que hacen bailar a la ciudad, puro sabor, puro swing, compadre.
Sesión 3
El erotismo, lo trans, los antihéroes, la ciencia ficción y otras formas de guiñarle a la salsa
Imagina que el primer hombre que llegue a Marte se eche un buen paso con Roberto Roena en su traje espacial. O qué tal si vamos al patio de la casa y jugamos a que las Barbies bailan.
Llega lo nocturno para llamar a Olga Gillot a la tarima para que nos cante algo bien caliente. Finalmente, cuando sea hora de hacerse las uñas, pintarse el pelo y ponerse el tacón para ser marinero. Llegarán las minihistorias soneras con temática trans, otras más que están guardadas en el carterón del gran varón. Todo para explorar la salsa donde no pensamos que podía sonar.
Sesión 4
Contar de otra manera la salsa
Salgámonos de la rumba, del bar, de la noche, de los conciertos, de la soledad de la barra, del trago, del bochinche y la pelea. Yo te propongo que vayamos a otros lugares donde la salsa podría no tener cabida, lugares extraños para que suene la canción tambaleante que interrumpe y nos saca de la comodidad.
Sesión 5
La poesía y el cancionero de los presagios
En la pista rumbera no existen la angustia, la muerte, el desempleo, el hambre, ni el abandono, solo la luna negra del acetato que gira y vuelve ficción la tenacera de la vida.
Hablemos de ese instante de burla al vacío, cuando tenemos derecho a ser inmortales en el frenesí de la vía láctea musical. De la calle a la pista, de la pista al poema. Del modo de escribir cuando se baila o se canta en la ducha, en ese detenerse un instante en el golpeteo de la mesa o en el ritual paralizante de quitarle la etiqueta a la cerveza.
De eso mismo que sólo la poesía puede dar cuenta a ritmo de salsa.
Sesión 6
Velada, tertulia, apoteosis salsera
En esta última sesión leeremos los textos escritos durante el taller, pensaremos en las carátulas de los álbumes de salsa, brindaremos y demás constelaciones que surjan en la hoguera salsera.
HORARIO
Sábados de 5.30 a 7.30 pm, a partir del 3 de mayo. El taller se dictará presencial en la librería Lobo de páramo, en el barrio Quinta Camacho, o de manera virtual por Google Meet.
TALLERISTA
Estefanía Almonacid Velosa
Escritora, periodista y magíster en Estudios Literarios de la Universidad Nacional. Amante de la danza, la fotografía y el periodismo narrativo. Autora de Zalamera, poemario que será reeditado por Corazón de lobo, y Emilia por Bogotá, crónica que sigue los pasos de la primera mujer periodista del país.
INFORMACIÓN Y PAGO
$395.000 pesos colombianos
o
99 dólares*
* Para pagos desde el exterior por favor escríbanos para enviarle un enlace de pago de PayPal.
Pague en línea mediante Wompi (plataforma de pagos de Bancolombia):
“En cuanto hacemos un mínimo lugar para corrernos de la cultura oficial que nos exige reconocer públicamente que luego de la muerte no hay nada y que nos impone el mandato social de “hacer el duelo”, las experiencias y los relatos se multiplican. La que se pone los zapatos de su abuela, el que le escribe a su hijo fallecido, el que llevó las cenizas a la punta de una montaña, la antropología forense, los difuntos que aparecen en los sueños o hacen signos, los funerales, las tradiciones populares, las sesiones de espiritismo, las series de televisión norteamericanas… Los muertos están entre nosotros, y están activos: influyen, transmiten, unen, movilizan, se transforman y nos transforman”.
El principio y el final de la vida –únicas experiencias que todos atravesamos– han sido ritualizadas desde siempre. Este taller será un espacio para recordar, registrar y construir elementos que acompañen las propias prácticas-ritual en torno a la vida y a la muerte, a través de la escritura como práctica creativa y de la creación de objetos textiles bordados.
La manera de aproximarnos a la escritura será por medio de sesiones de palabra, en las que las participantes realizarán actividades que acompañen o incentiven la escritura. Cada exploración empezará con una actividad manual –para el taller es importante que la palabra también atraviese el cuerpo–, sucederá, por ejemplo, con la creación de elementos como estampillas o exvotos, la composición de alabaos y plegarias, y al final, la elaboración de un altar colectivo.
En la última sesión tendremos un altar común conformado por los objetos textiles que resulten de las exploraciones de las participantes y conversaremos sobre el proceso del taller.
Al final quedarán los objetos textiles construidos y los ejercicios de escritura. Los textos y los elementos textiles confluyen en un mismo propósito: acompañar y dar forma a las prácticas íntimas mediante las que ritualizamos nuestros sentidos sobre la vida y la muerte, y creamos registros por medio de la palabra y el bordado.
Las sesiones estarán guiadas por preguntas: ¿venimos de la muerte hacia la vida?, ¿cuántas veces se muere y se nace en la memoria de la persona y de su gente?, ¿por qué y cómo acompañamos la vida y la muerte de los nuestros, de los otros?
Dar voz y lugar a estas prácticas posibilita la exploración con la palabra escrita, la activación de los sentidos, estimula la creación y espacios de contención que fortalecen el sentido de comunidad: el ritual es una práctica de construcción de los afectos, de encuentro y de tejido de la identidad.
PROGRAMA
Sesión 1
Pregunta disparadora: ¿Cómo celebramos la vida y la muerte?
Con la pregunta abordaremos tres categorías principales: la celebración como introducción a la práctica espiritual del ritual, la vida (el nacimiento, la relación con la madre) y la muerte (el duelo, la ceremonia, la memoria).
Lectura de textos escogidos.
Escritura: ejercicio de sinónimos de sentido (no literalidad) sobre la vida y la muerte, entablando relaciones con emociones, imágenes, olores, formas, etc. Al final quedará un diccionario colectivo.
Para constituir el diccionario se les entregará a las participantes imágenes para un ejercicio de collage o composición visual. Al terminar hablaremos y se construirá el diccionario colectivo entre todas. Este servirá como universo de palabra y de sentido para arrancar los ejercicios escriturales y las conversaciones que se tejerán en adelante en el espacio.
Objeto de los participantes: Composición visual, collage.
Tarea próxima sesión: Traer al espacio dos objetos que le recuerden a cada participante una vida y una muerte próximas, importantes para cada quien.
Sesión 2
Pregunta disparadora: ¿Qué nos abraza en la vida y en la muerte?
Práctica colectiva:
Contar la historia de los objetos llevados al espacio
Relacionar con la pregunta propuesta para la sesión
Presentación de referencias escritas de plegarias y alabaos
Escritura de plegaria o alabao
Bordado
Creación escrita:
Alabao: Nacimiento
Plegaria: Muerte
Objeto: Presentación de amuletos referentes: estampitas, exvotos, collares de protección.
Selección del objeto a bordar como proyecto.
Invitación a traer imágenes para elaborar la imagen de transferencia y transferir sobre la tela.
Sesión 3:
Pregunta disparadora: ¿Qué nos hace sentir acompañadas y protegidas durante la vida y durante la muerte?
Práctica creativa:
Conversación sobre lo que nos acompaña (en la dimensión espiritual, valores, personas, elementos, etc).
Textos sobre amuletos (serie de poemas, cuentos o escritos)
Escribir desde la perspectiva de un amuleto (ejercicio de escritura desde la voz de un objeto).
Socializar la imagen seleccionada para amuleto personal, elaborar la transferencia sobre el textil.
Texto: Construir la historia sobre cómo ve el mundo íntimo un amuleto.
Objeto: textil con transferencia y para los que estén más avanzados, explicación de la primera puntada para realizar el delineado de la imagen en hilo.
Tarea: traer elementos a la próxima sesión que vivirían en un lugar en donde se celebre o se honre la vida y la muerte.
Sesión 4:
Pregunta disparadora: ¿Cómo es mi espacio íntimo para encontrarme con la vida y con la muerte?
Práctica creativa:
Conversación sobre la pregunta.
Ejemplos de espacios ceremoniales (cuartos de nacimiento, espacios de bautismo, cementerios, velaciones, etc).
Lectura sobre algunos textos acerca de los espacios para ritualizar.
Ejercicio de escritura: narración breve sobre cómo habla mi espacio – ritual (espacio que habla) y/o texto de intención sobre el espacio personal.
Hablar del uso que se le dará al amuleto enmarcado en un espacio: definir tamaño o aplicación, explicación de puntadas básicas, selección de paleta de color de los amuletos y avanzar bordando.
Texto: Relato de intención sobre el espacio.
Objeto: Avanzar en puntadas, paleta de color y proyectar forma que tendrá el objeto bordado y lugar que habitará.
Tarea: avanzar sobre el bordado
Sesión 5:
Iniciará con una lectura de textos híbridos seleccionados sobre los temas que hayan llamado la atención de forma particular en las sesiones previas (esta selección quedará libre según como haya avanzado la conversación en el grupo y el universo de sentido que vayamos construyendo entre todos).
Actividades:
Lectura de textos construidos hasta el momento por cada participante.
Ejercicio de escritura: Redacción de frase/presagio a bordar sobre la imagen o en objeto textil que acompañe al amuleto.
Bordado: escritura sobre textil de la frase, explicación de puntadas para bordar la frase y avance sobre la imagen/proyecto.
Tarea: Finalizar la imagen bordada y la frase si no la acaban durante esta sesión.
Sesión 6:
A modo de cierre realizaremos un altar- galería de los objetos bordados y los textos escritos hasta el momento.
Se conversará sobre el proceso de cada uno de los participantes, las transformaciones en la práctica escritural y en la práctica plástica del bordado.
Se realizará una apertura del espacio a modo de ritual y un cierre con los presagios escritos por todos.
HORARIO
6 sesiones los miércoles 2, 9 y 23 y 30 de abril, y 7 y 14 de mayo de 6.30 pm a 8.30 pm (hora de Bogotá).
Modalidad presencial y virtual
TALLERISTA
Daniela García Lara
Escritora, bordadora, ilustradora. Me interesan la imagen, la palabra como forma material, como extensión que posibilita; los procesos de creación de sentido y sus límites difusos. Mi escritura se concentra en la exploración de las escrituras híbridas. Investigo sobre las narrativas transmedia y sus relaciones de sentido.
Bosque de sombras 